БЕЛГОРОДСКИЙ

белгородский белгор`одский (от Б`елгород)


Смотреть больше слов в «Орфографическом словаре»

БЕЛГОРОДЦЫ →← БЕЛГОРОДЕЦ

Смотреть что такое БЕЛГОРОДСКИЙ в других словарях:

БЕЛГОРОДСКИЙ

Коробей Короб Корел Корд Колос Колоб Коло Колесо Колер Кол Коир Кодер Код Кобол Кобе Клод Клирос Клир Клио Клер Кислород Кисло Кило Кил Кий Киборг Кибер Келоид Келий Кейс Кедр Кед Кеб Кгб Йорк Йодлер Йод Йог Иск Ирод Иол Иксор Икс Икос Идол Идо Идеолог Игрок Игрек Иго Ибер Ерик Елико Ейск Едок Едко Едкий Егор Дск Дрс Дрок Дрек Досол Долорес Долой Доле Долго Долгий Долг Дол Доколе Докер Док Дог Добро Добор Доб Дискобол Диско Диск Дилер Дикорос Дико Диего Дерби Дер Дели Декор Дек Дебри Дебил Гробик Гроб Грибок Грибоед Гриб Грекий Грек Грейд Гребок Гребло Гоский Гос Горский Город Горло Горк Гори Горе Гордо Гордий Гордей Горбок Горбик Горб Гор Голос Голод Голо Голик Гол Годок Годик Год Гобой Гоби Глобоид Глей Глеб Гко Гирло Гик Гидрол Гидрокс Гидроблок Гидро Гид Гибко Герой Герд Герб Геоид Гелиос Гелиодор Гелио Гексод Гекс Геб Гдр Гдо Где Бросок Броско Броский Бродский Брод Бриг Брелок Брек Брейк Бред Брег Босой Борский Борис Борид Борей Бордоский Бордо Боргес Бор Болид Болеро Боксер Бокс Бок Бойлер Бойко Бойг Бой Боек Бодро Бодо Бод Бог Блок Блогерский Блогер Блог Блик Блеск Бисер Бис Биос Биолог Биокол Био Бикс Бийск Бий Биде Короед Кос Косо Бигос Биг Бес Кредо Берклий Креод Креол Беркли Кресло Берил Крио Криолог Бердский Бердск Крис Крой Кси Легкий Легко Лед Леди Бердо Берг Лейог Лек Белгородский Белгород Бейсик Бейлис Бей Бедро Лесик Бег Бегло Бек Белг Лей Белогорск Белогорский Бер Ледок... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ

1) Орфографическая запись слова: белгородский2) Ударение в слове: белгор`одский3) Деление слова на слоги (перенос слова): белгородский4) Фонетическая т... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ

Ударение в слове: белгор`одскийУдарение падает на букву: оБезударные гласные в слове: белгор`одский

БЕЛГОРОДСКИЙ

Przymiotnik белгородский białogródzki

БЕЛГОРОДСКИЙ

Начальная форма - Белгородский, винительный падеж, единственное число, мужской род, неодушевленное

БЕЛГОРОДСКИЙ

A/ пр; 118 иск см. _Приложение II

БЕЛГОРОДСКИЙ

прилаг.білгородський

БЕЛГОРОДСКИЙ

белгор'одский (от Б'елгород)

БЕЛГОРОДСКИЙ

Белгародскі

БЕЛГОРОДСКИЙ

белгародскі

БЕЛГОРОДСКИЙ 35 ДРАГУНСКИЙ ПОЛК

Белгородский 35 драгунский полк импер. Австрийского, короля венгерского Франца-Иосифа I сформирован в 1775 г.; настоящее название носит с 1882 г. Знаки отличия: знак на шапки за отличие в турецкую войну 1877—78 гг. и александровская юбилейная лента на штандарте.<br><br><br>... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ 35 ДРАГУНСКИЙ ПОЛК

импер. Австрийского, короля венгерского Франца-Иосифа I сформирован в 1775 г.; настоящее название носит с 1882 г. Знаки отличия: знак на шапки за отлич... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

   — Белгород, ул. Студенческая, 12. Психология, социальная работа, дошкольная педагогика и психология, педагогика и методика начального образования, с... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ КИСЕЛЬ

Разг. Устар. Шутл. О чьём-л. ловком и хитроумном обмане, уловках. /em> Связано с рассказом о белгородском киселе, помещённом в «Повести временных лет»... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ ЛИСТОК ОБЪЯВЛЕНИЙ

Белгородский Листок Объявлений — еженедельная справочная газета, издается в г. Белгороде с 1902 г. Ред.-изд. А. А. Вейнбаум.

БЕЛГОРОДСКИЙ ЛИСТОК ОБЪЯВЛЕНИЙ

еженедельная справочная газета, издается в г. Белгороде с 1902 г. Ред.-изд. А. А. Вейнбаум.

БЕЛГОРОДСКИЙ МОШЕ

? - ?). Член Сионистской социалистической партии и Национально-классового (левого) "Хе-Халуца". Арестован в апреле 1927 в коммуне "Тель-Хай". В 1928-30 в ссылке в Актюбинске. Дальнейшая судьба неизвестна. С.Ч., М.К.... смотреть

БЕЛГОРОДСКИЙ ФЕСТИВАЛЬКОНКУРС

любительских театров на соискание премии им. М.С. Щепкина. Фестиваль родился в начале 1990-х гг. Его учредители и организаторы: Управление культуры Белгородской обл.; Белгородский государственный центр народного творчества (БГЦНТ); региональное отделение Союза театральных деятелей России. По данным БГЦНТ, в клубных учреждениях области действует более пятисот театральных коллективов. Это очень разные образования: группы, собирающиеся по знаменательным датам, — исполнители сценок, интермедий, капустников; более или менее стабильно работающие коллективы, имеющие постоянных руководителей; наконец, 28 народных театров, творческая история которых насчитывает не одно десятилетие и во главе которых, как правило, стоят специалисты с режиссерским образованием (см.: Народные театры). К примеру, Прохоровский народный театр (звание присуждено в 1969 г.) был участником I Всесоюзного фестиваля народного творчества (1976–1977 гг.) со спектаклем по пьесе А. и П. Тур «Лунная соната» (диплом II степени). В репертуаре театра тех лет: «Платон Кречет» А. Корнейчука, «На бойком месте» А. Островского, «Трибунал» А. Макаенка, «Беда от нежного сердца» В. Сологуба. Имя М.С. Щепкина, родившегося в с. Красное (первоначально Курской губернии, а ныне Белгородской обл.), внимание областных организаций, призы и денежные премии, соревновательный дух, праздничная атмосфера — все это повысило статус фестиваля, проходившего ранее в режиме обычного отчетного смотра самодеятельности. Разумеется, и в высшем эшелоне любительского движения области есть свои лидеры и аутсайдеры, в коллективах происходят естественные спады и подъемы. Так, в приказе директора БГЦНТ об итогах областного фестиваля-конкурса 2002 г.отмечалось, что в конкурсе на протяжении десяти лет не принимали участия любительские театры Вейделевского, Грайворонского, Корочанского, Красненского, Краснояружского, Ракитянского, Ровеньского р-нов, а также любительские театры, имеющие звание «народный» Чернянского РДК, Скороднянского СДК Губкинского р-на, Незнамовского СДК Старооскольского р-на. В то же время в конкурсе 2002 г. впервые приняли участие театральные коллективы Беленихинского СДК Прохоровского р-на, Тавровского СДК Белгородского р-на, Борисовского РДК, Троицкого РДК Губкинского р-на. Каждый фестиваль подводил итоги работы театров за год. На фестивальную сцену попадали лучшие премьеры сезона (с 2002 г. периодичность фестиваля — раз в два года). Учитывая интересы коллективов, организаторы фестиваля-конкурса в 2004 г. передвинули сроки его проведения с осени на весну, что положительно сказалось на уровне выступлений, исключило необходимость спешных восстановительных работ после летнего перерыва, замен выбывших исполнителей и т.п. потерь, неизбежных в жизни любителей. Почти каждый фестиваль-конкурс выявляет новых победителей, причем не только из крупных центров, но и из сельской местности, не только из среды «народных», но и начинающих. В 1993 г. на первом фестивале-конкурсе победителем стал молодежный театр г. Белгорода со спектаклем «Самоубийца» Н. Эрдмана (реж. Петр Харлов). А уже в следующем году победу праздновал коллектив Алексеевского СДК Яковлевского р-на. Театр под руководством Лидии Хомченко представил «Пир во время чумы» А. Пушкина. Лауреатами становились также коллективы из Старого Оскола, пос. Октябрьский и др. В 1996 и 1997 гг. вперед выходили коллективы из г. Губкина. Сначала театр-студия «Катарсис» ДК строителей (спектакль «Золушка» Е. Шварца; реж. Евг. Кустов), затем народный театр «Гротеск» ДК горняков (спектакль «Мы идем смотреть “Чапаева”!..» О. Данилова; реж. Юрий Бежин). Отметим, что «Гротеск» еще дважды завоевывал первые призы: в 2000-м — с «Сократом» (композиция по произведениям С. Алешина), а в 2004-м — с «Марией Стюарт» Ф. Шиллера (Гран-при). Примечательно, что начиная с 2000 г. коллективы, имеющие звание «народный», стали именоваться «народные коллективы» — любительские театры, что более адекватно отражало их статус, не отделяло от коллективов, не уступавших театрам со званием. (Далее в тексте: «н. к.» — л. т.) В 2006 г. на тринадцатом областном фестивале-конкурсе любительских театров премию им. М.С. Щепкина оспаривали одиннадцать коллективов. Репертуар был разнолик, жанрово и стилистически разнороден. Если учесть прежние годы, а главное, оценить реальную театральную практику, вчитаться в сценический «текст», а не в литературный материал, становится ясно, в каких направлениях идет движение коллективов, на чем сосредоточена мысль постановщиков. Популярны драматурги, в том или ином ключе (лучше комедийном) отражающие житейские проблемы, семейно-бытовые отношения обитателей провинциальных городков, поселков, сел. Последний фестиваль открывался спектаклем С. Лобозерова «Семейный портрет с посторонним». События пьесы игрались взаправду, подробно, неторопливо. Декорации представляли собой копию трех-комнатной квартиры: с перегородками, дверями, занавесками, соответствующей мебелью и реквизитом. Режиссер Галина Ильинична Кондратьева — «ветеран педагогического труда и почетный житель Красногвардейского района» (так сказано в характеристике) — создала коллектив при Казацком СДК в 1970 г. и с тех пор им руководит. Программка спектакля сообщала о следующих профессиях актеров: учителя (трое), предприниматель, механизатор. Зав. постановочной частью Е.Ю. Травкин — преподаватель французского языка. Звание «народный» присвоено театру в 1995 г. В том же стиле, правда с большей актерской выразительностью и пониманием жанра, сыграна комедия Е. Унгарда «Аделаида» — «н. к.» — л. т. Ивнянского РДК, реж. Анна Клименко. Другая грань традиционного любительского театра — неистребимая потребность выйти за рамки привычного «образа жизни», норм и форм поведения, окунуться в сферу экзотических сюжетов. Отсюда «Кин IV» Г. Горина и «Цилиндр» Эдуардо де Филиппо, непритязательная комедия положений М. Мартнье «Любодорого». Нет сомнения, что названные постановки на своей сцене, у своего зрителя пользуются успехом. Актеры талантливы, внешне и по внутреннему дару соответствуют персонажам. Но фестивальная сцена обнаруживает не столько профессиональную, сколько психологическую неготовность любителей играть подобные произведения. Там, где профессиональные лицедеи не страшатся игры на грани телесного и душевного «обнажения», любители-провинциалы робеют перед экстравагантностью ситуаций, положенных в основу комедий, подобных «Цилиндру» и «Любо-дорого». Действие теряет остроту и пикантность, а вместе с тем и неожиданность поворота сюжета в финале, благодаря которому мы, зрители, должны «понять» героев (наши собственные человеческие слабости) и обрести равновесие. С наступлением нового века театр любителей все более уверенно и целенаправленно выступает как пропагандист и носитель традиционных ценностей, таких свойств российского менталитета, как чувство солидарности, надежды, веры в преобразующие возможности искусства. Сам театр воспринимается и ценится как мощная объединяющая сила, как общее коллективное действо, способное раскрыть творческий и духовный потенциал человека, лучшие стороны его натуры. Именно эти качества выдвинули на первые места два коллектива: «н. к.» — л. т. «Окно» Тавровского СДК Белгородского р-на (рук. Галина Еремеенкова) и «н. к.» — л. т. Алексеевского РДК (рук. Евгений Ливада), представивших спектакли по произведениям, созданным в советские времена, — повести Б. Васильева «Завтра была война» и драмы В. Балашова «Бабы». Казалось бы, чем может быть интересен для современного молодого человека спектакль по повести Б. Васильева, написанной в 1972 г., а событийно уходящей в отдаленное — предвоенное — время. Однако постановка Евгения Ливады и игра его актеров впечатляют многомерностью, важнейшим качеством серьезного искусства. Здесь точно схвачены знаки, символы, атмосфера, конфликты и события «того» времени, они же несут в себе вполне современные, актуальные для молодежной среды смыслы — переживание первой любви и первого предательства, осмысление основ, на которых строятся отношения с миром взрослых, родителями, домом, коллективом, страной; страстное желание жить и нежелание существовать, подчиняясь фетишам, а не чувству долга, товарищества, совести;готовность умереть, защищая не только родину, но и честь родного человека. И в какие-то моменты (вспомним финал) спектакль поднимался до обобщений вневременно го, архетипического уровня. О том же — сложном, драматичном формировании чувства солидарности, взаимопонимания, взаимоподдержки, возникающего между душевно и физически надломленными людьми, случайно войной собранными вместе в подвале разрушенного дома — спектакль «Бабы». Смыслы не новые. На каждом повороте российской истории двадцатого столетия они приобретали особые черты и связи с господствовавшими в обществе настроениями. В 20-е гг. искренняя вера в коммунистическую перспективу, братскую солидарность трудящихся вдохновляла искусство синеблузников и трамовцев (ТРАМ). В 1960–80-е гг. молодежные, студенческие театральные объединения сознательно противопоставляли себя советскому коллективизму, партийно-комсомольскому «демократическому централизму», бессмысленности насаждавшихся понятий «коллектив предприятия» (вуза, шахты, школы), «бригада (цех, завод) коммунистического труда». Именно в эти годы любительский театр «вспомнил» о студии как особой форме организации театрального объединения, стиле жизни и творчества (Студийное движение). С конца прошлого — начала нового века многие любительские театры осознанно и целенаправленно противопоставляют свое творчество идеологии индивидуализма, великодержавности, национализма, корпоративного квазиколлективизма, продажному искусству, когда-то прикрывавшемуся принципами «партийности» и «народности», а ныне откровенно обслуживающему «новых русских», финансово-олигархическую элиту. Театры, работающие по студийным принципам, — капля в море массовой культуры с ее мощным масс-медийным ресурсом. Однако заинтересованный, внимательный взгляд и добрая поддержка служителей культуры, не потерявших интереса к народному творчеству, сценическому искусству любителей (таковых немало среди работников Домов народного, Центров детского и юношеского творчества), помогают любителям преодолеть состояние внутренней эмиграции в стране дикого рынка и экспансии бюрократии, найти свою — пусть небольшую — нишу. В этом плане Белгородская обл. существенно отличается от многих регионов России. В очень сложное для низовой, провинциальной самодеятельной культуры время, культуры, не обремененной щедротами меценатов и спонсоров, в Белгороде произошло поистине выдающееся событие: Щепкинский фестиваль удвоился! Традиционный фестиваль-конкурс народных коллективов в 2006 г. предварял Первый международный фестиваль детского и юношеского театрального творчества «На свет Щепкинской звезды». Организаторы нового форума (Областное управление культуры, Белгородский государственный институт культуры с его кафедрой театрального творчества) таким образом более чем вдвое увеличили количество коллективов, показавших свое искусство на престижной сцене, перед глазами коллег и специалистов. Новый фестиваль — своевременный отклик на бурный рост, творческую инициативу и зрелость детских и юношеских коллективов (Детский и юношеский театр). Картина получилась крайне пестрая. Зато она отразила реальное состояние детского и юношеского театра в России, со всеми его художественными, стилевы-ми, педагогическими и прагматическими проблемами. По первому впечатлению вызывало недоумение обилие повторяющихся названий, не сходящих с детской и молодежной сцены. Однако это обстоятельство вполне закономерно. Ведь юные исполнители (да во многих случаях и постановщики) впервые встречаются с произведениями, к которым по праву относятся как к классике. Проблема в другом — в современной, актуальной трактовке и сценической реализации известных текстов, в их соотнесенности с внутренним миром современных молодых людей. «Тринадцатая звезда» Ольшанского в постановке студенческого театра БелГУ (реж. Петр Харлов), мюзикл «Новые приключения Колобка» — коллективный труд педагогов музыкального центра г. Белгорода, «Бемби» Ф. Залтена в постановке театра-студии «Окно» Тавровского СДК (реж. Галина Еремеенкова) — прекрасный итог совместной творческой работы профессионалов и любителей самых разных возрастов. В «Бемби» — наивном, мудром сказании-притче — основную смысловую нагрузку несли не столько слова, сколько пластика, жест, динамика, ритм общего движения группы исполнителей — от десятилетних Антона Божедарова (Бемби-малыш), Оли Кузнецовой (юная Фалина) и других до двадцатишестилетнего Дмитрия Батраченко (Вожак) и тридцатипятилетней Ольги Шмелевой (мать Бемби). «Окно» — характерное явление театральной организации нового времени. Состав театра для удобства занятий делится на три группы: младшая — от 9 до 12 лет (10 человек), средняя — от 15 до 17 лет (11 человек), старшая — от 18 до 60 лет (14 человек). К спектаклям привлекаются все возрасты по мере необходимости. Напомним, театр выступил на обоих фестивалях: с «Бемби» — на молодежном, с «Бабами» — на фестивале-конкурсе народных коллективов. Факт не случайный. Это символ органичной связи двух белгородских фестивалей. Даже при скромном «международном» пополнении программы нового, только что родившегося фестиваля (два коллектива из Украины и Латвийской Республики) гости обогатили представление о сценических формах и возможностях детского театра. Латвийский театр представил молодежную версию брехтовской «Трехгрошовой оперы». Коллектив из Харькова показал красочное поэтическое представление «Дикий» (инсценировка В. Синакевича по сказке Андерсена «Гадкий утенок»). Еще один «иностранец» — театр-студия «Синий краб» из Нижнего Новгорода — показал удивительно свежий, темпераментный, остроумный и одновременно «задевающий за живое», проникновенный спектакль «Бременские музыканты, или Свободу детям». Название спектакля передает его программу — утверждение театра как ни с чем не сравнимой стихии игрового молодежного общения — импровизационного, заводного, «прикольного» и в то же время открытого для выражения самых потаенных, идеальных, благородных чувств и поступков. «Свободу детям!» — это и освобождение от омертвевших догм воспитания, и свобода в обращении с набившим оскомину сюжетом, который можно повернуть неожиданным образом, это освобождение от детского эгоцентризма. Это и возможность свободной самоорганизации, которая в конце концов и приводит героев к счастливому воссоединению. Завершая этим спектаклем Первый международный фестиваль детского и юношеского театрального творчества «На свет Щепкинской звезды», его организаторы вольно или невольно заявили о своих приоритетах, о вере в успех начатого предприятия. (А. Ш.)Лит: Истомина О. Да здравствует искусство Мельпомены и Талии! // Белгородские известия. 2004. 27 марта; Шульпин А. Здесь Щепкин начинал любителем // Клуб. 2006. № 8; Он же. На свет Щепкинской звезды // Клуб. 2006. № 9.... смотреть

T: 155